Macao, Chine - Concert d'Aaron Kwok - Dynamic Pixel Ball ; Dynamic Beam Ring

Le concert a utilisé le système de contrôle d'éclairage intelligent exclusif de Fengyi, qui analyse en temps réel les rythmes musicaux et les mouvements de danse afin de générer automatiquement des solutions d'éclairage optimales. Grâce à une technologie de capture de mouvement dynamique, le système anticipe les trajectoires d'Aaron Kwok, créant ainsi une fusion parfaite entre l'artiste et la lumière.

Un réseau multisensoriel spécialement conçu couvre toute la scène, détectant le moindre mouvement des artistes. Lors des séquences interactives, chaque geste d'Aaron Kwok déclenche des variations de lumière, comme s'il manipulait directement la lumière avec son corps, créant ainsi des effets magiques et envoûtants.

Le système de contrôle intelligent de l'éclairage a constitué l'épine dorsale technique de ce concert. Ce système traite simultanément des données multidimensionnelles provenant de la machinerie scénique, du contenu vidéo et des effets lumineux, garantissant une synchronisation parfaite de chaque élément. Lors des transitions, l'éclairage s'est coordonné harmonieusement avec les scènes mobiles et les projections vidéo panoramiques, créant des effets magiques de distorsion temporelle et spatiale.

L'équipe a également développé de manière novatrice un « algorithme de visualisation » qui traduit l'intensité émotionnelle de la musique en une intensité lumineuse et ombragée correspondante. Lors des passages rythmés, les lumières dansaient de couleurs vives et dynamiques ; dans les moments plus doux, la lumière se transformait en de délicats flux lumineux, prolongeant ainsi les émotions de la musique par une expression visuelle.

Le design lumière le plus émouvant résidait dans l'utilisation par l'équipe de la technologie du « spectre émotionnel », employant de subtiles variations de couleurs pour traduire les nuances émotionnelles des chansons. Du rose timide des premières rencontres au pourpre flamboyant de l'amour passionné, et enfin à l'éclat éternel des teintes dorées, les lumières racontaient une histoire d'amour complète à travers leur propre langage.

Durant les passages lyriques du concert, l'équipe a privilégié la sobriété aux effets tape-à-l'œil, renouant avec le rôle fondamental de la lumière : l'expression des émotions. Un simple projecteur de poursuite ou une subtile variation de température de couleur se sont révélés les plus efficaces pour toucher le public. Cette approche, qui allie avec brio retenue et intensité, témoigne de la profonde compréhension de l'art scénique dont l'équipe a fait preuve.